Danny the dog

Coicidiendo con el estreno de KungFuSión nos llega al fin Danny the dog con un Jet Li convertido en una bestia humana que se encuentra por casualidad a un ciego Morgan Freeman que tratará de covertirle, junto con Kerry Condon, en el humano civilizado que no pudo ser. Lo que obligará a Danny a remover en su pasado y descubrirse a sí mismo.
http://www.dannythedog-lefilm.com/

Un poco de todo

Nei hou ma? se me han acumulado las peliculas mientras estaba de examenes pero voy a intentar ponerme al día. Por cierto, el próximo viernes deberían de estrenar Kung-Fu-sión (Kung Fu Hustle) por aquí, sera interesante ver que calidad de doblaje le han puesto.


De momento, aunque acabo de llegar ya me he visto House of Fury, la cual me ha gustado dentro de lo que cabe, aunque he advertido algún que otro detalle extraño como suplantaciones ¿es esta chica de la siguiente foto Gillian Chung? porque yo creo que el parecido es bastante escaso y me hace pensar que tiraron de dobles para según que cosas
Aun así hay escenas como la del mando a distancia me hicieron reir, y hay buenas coreografías ya que parece que el señorito Fung está ya acostumbrado a las "discusiones que pasan a las manos".

También me he hecho con la Full Version de Shaolin Soccer en la que se descubren algunas graciosas escenas como la presentación de Mui al equipo y su posterior pelea con su jefa y la escena del baile en su puesto de bollos.

El cameo de Cecilia Cheung y Karen Mok en SS.


Por otra parte, el "sobre-peso" de Andy Lau en Running on Karma (también con la guapa Cecilia Cheung) me dejó anonanado nada más verlo, y esque se hace difícil admitir mentalmente semejante cambio de cuerpo para la misma cara de siempre.


Comentaré el resto conforme las vaya viendo, un saludo.

armas de diversion masiva Vol. 8, Objetos Volantes No Identificados

绳镖 索镖, (Sheng Biao, Suo Biao) El dardo Volante:
Consiste en una punta afilada de metal del tamaño de una palma unida a una cuerda de hasta 25 pies de largo. Normalmente la cuerda estaba fabricada con tendones de vaca. Un nudo corredizo se ataba alrededor de una muñeca y se introducia un tubo de metal o bambu de 6 pulgadas de longitud para servir de asidero a la otra mano. El Dardo volante, se usaba prácticamente como un arma arrojadiza con la ventaja que se podia recuperar. Era extremadamente comodo de llevar y muy efectivo en los ataques a larga distancia, el dardo volante al igual que el latigo se solia envolver alrededor del cuerpo para darle mayor velocidad y potencia ( Kill Bill Vol. 1), se podian dirigir sus ataques o bien a los codos, rodillas, tobillos o pies del adversario. El alcance del arma se controlaba con el asidero de bambu. El mayor inconveniente era que podia ser fácilmente desviado con el baston largo o con las lanzas. Los antecedentes mas antiguos de este arma se remontan a la dinastía Tang ( 618-907 D.C.)

流星锤 ( Liu Xing Chui) La maza cometa:
El diseño de este arma es muy similar al anterior, con la diferencia de que en lugar de la punta afilada se coloca una maza de acero, en ocasiones se colocaban mazas en los 2 extremos de la cuerda.

龙头杆拌 (Long Tou Gan Ban), La cola del dragon:
Este era un latigo de unos 6 chi de longitud (6 pies) en un extremo se colocaba un adorno en forma de cabeza de dragon y en el otro una punta afilada, conectando a ambos una cuerda de un material resistente pero suave al tacto. Debido a su longitud, podia usarse como latigo, para enredar al oponente, para atacarle con puntadas, aunque los detalles concretos sobre la historia del arma permanecen ocultos.

梅咤 龙咤 (Mei Zha, Long Zha) espinas del ciruelo o Garra de dragon:
similares a la maza cometa, las diferencias estriban en que al final de estas armas habia o bien una flor de ciruelo rodeada de salientes metalicos en forma de espinas o una garra de dragon, su uso era el mismo servian para agarrar al enemigo y tirarlo del caballo o de una altura superior , en ocasiones las garras estaban cubiertas de veneno.
笱翡 (Fei Gou) Garfio:
los garfios se diseñaban a la manera de los anzuelos de pesca doblados hacia el interior, se usaba principalmente para acceder a edificios o para enganchar a enemigos que huian su efectividad como arma de ataque era nula salvo si sus puntas estaban envenenadas.
Modelos:
龙絮笱 (long Xu Gou) La barba del dragon, originario de la dinastía Song (960-1280 D.C.)
馑套笱 (Jin Tao Gou) Cuerda garfio, Originario de la dinastía Ming (1368-1644 D.C.)
铁连花 (Tie Lian Hua), La Flor de Loto Acerada, Originaria de la dinastía Ming.

Dejando lo mejor para el final??

¿sera en verdad, la ultima pelicula del maestro miyazaki-sama?


Se que empezaran a salirle ronchas al blog, o algo igual de funesto, estoy haciendole publicidad a mi nemesis la disney....... este crimen seguro que no queda sin castigo!!
el trailer USAMERICANO

Wu Ji, Chen Kaige se pasa al Wuxia

de momento para abrir boca:




lo unico peliagudo es que los derechos de distribucion internacional, los tiene la malgina organizacion M.I.R.A.M.A.X.E. y que harvey manostijeras ya ha dado su palabrita de niño jesus que va a respetar la integridad de la obra original, asi que si llega algun dia a nuestras costas ya podemos irnos prepararnos para un nuevo megamix....

lo ultimo de jackie

el trailer de las ultimas desventuras de jackie

nuevo premio en cannes

aunque la cosecha ha sido mas reducida que en años pasados la pelicula 青洪, del director Wang Xiaoshuai, narra las experiencias de una chica de 19 años y sus amores prohibidos y la lucha de su padre por re-adaptarlos a shanghai tras 20 años de "reeducacion" en el campo, 1ª pelicula del director aprobada por el gobierno chino, (lo cual no se si es bueno, malo, u horrible)

Ataque Frontal

주유소를 터는가
4 macarras estan sentados en un 7 eleven comiendo ramen y aburriendose mortalmente. Pensando en algo para entretenerse uno sugiere “volvamos a atracar la gasolinera!!”. Los 4 salen como motos a la gasolinera de la esquina que robaron la semana pasada, al llegar se encuentran con la caja casi vacia, asi que deciden secuestrar al personal de la gasolinera y quedarse con el dinero que vayan sacando a medida que los clientes pasen a repostar. La noche solo acaba de empezar y queda aun mucha tralla para nuestros 4 “gasolineros”....
Attack the Gas Station i es una comedia original. La trama es muy imaginativa y muchas de las cosas que pasan en pantalla son esas en las que a veces estas pensando viendo una peli y dices No estaria bien que ahora.... pero al final siempre pasa lo mismo , pero en attack the gas station tus deseos se cumplen . Esta es una cinta divertida sin pretensiones sobre un grupo de macarras que infringen la ley solo para matar el tiempo aquí no encontrareis ninguna leccion de moralidad o artificios pretenciosos sino puro y simple entretenimiento.
Los personajes quizas sean lo mejor de la pelicula, cada uno de ellos es de su padre y de su madre y hasta van vestidos de diferente color, lo que combina con el resto de la pelicula . A medida que avanza la trama te das cuenta que vas conociendo mejor a esos tipos como si fueran colegas de toda la vida . Tambien el trabajo de los secundarios es excelente pero les falta algo de desarrollo porque a veces tienen apariciones tan efimeras como de 15 segundos en pantalla, eso si muy bien aprovechados.
Asi que hay accion, risas y entretenimiento , ideal para una tarde sin saber que ver, o en la que quieres disfrutar de algo ligero y sin complicacions.

realismo magico

茶の味
¿Quien lo habria imaginado? Despues de una mediocre comedia negra a lo tarantino y una irritante pelicula sobre unos personajes que se pasan el dia chillandose unos a otros , no tenia especiales ganas de ver el nuevo trabajo de Katsuhito Ishii, su carrera parecia definitivamente encarrilada al mundo del anime tras su colaboración con su guru QT en el Volumen 1 de Kill Bill.
Pero hete aqui que cuando menos te lo esperas, Ishi pega un brutal cambio de registro para deshacerse de toda la superficialidad banal de sus obras primigenias y nos ofrece en The Taste of Tea una deliciosa mirada a las singulares excentricidades que se agazapan tras la anodina cortina de la vida cotidiana, una película imaginativa, emocionante, divertida y sencilla.
Partiendo de un guion propio por 1ª vez en su carrera , Ishii nos muestra los avatares diarios de la familia Haruno un quinteto ( compuesto por padres, adolescente rabioso, hija pequeña y abuelo) que sobreviven y medran en una pequeña ciudad en el campo al norte de la capital, el grupo crecera con la estancia de un sexto miembro el urbanita Tio Ayano (Asano). El singular abuelo (un digitalmente envejecido Gashuin, el asesino psycho de la opera prima de Ishii Shark Skin Man and Peach Hip Girl) es solo la punta del iceberg del mundo interior que transcurre bajo la aparencia ordinaria de esta familia. La madre Yoshiko (Tezuka) se esfuerza por retomar su carrera como animadora ensayando sus sketches en la mesa del comedor, el Padre Nobuo (Miura deA Tender Place) es un aficionado al hinoptismo que no duda en emplear a los miembros de su familia en su bizarros experimentos, El hijo Hajime (Sato) es un saco de hormonas a punto de reventar tras la aparicion de una nueva chica en su instituto (la media yanki Tsuchiya, de Kamikaze Girls), y la hija Sachiko se ve importunada por la masiva presencia de un amigo invisible de mas de 50 pies, cuya mayor diversión es colgarse de los edificios y observar todas sus actividades.
Ofrecernos una nutrida representacion de Freaks no es una novedad en el cine de Ishii es la marca de la casa pero afortunadamente sus rarezas son tratadas desde una perspectiva completamente innovadora y represcante. En un desarrollo languido y episodico (no hay ninguna trama narrativa subyacente ), se nos brinda la oportunidad de pasar un tiempo conociendo a los miembros de esta particular tribu contemporanea y como tratan de alcanzar sus objetivos al tiempo que desarrollan sus tareas cotidianas, lo que nos ofrece una ocasión unica para mirar a traves del ojo de la cerradura descubriendo una miriada de personajes anecdoticos que merecerian su propia película.
Es esta exhaustiva atencion a los individuos la mayor nota diferencial con los trabajos previos de Ishii. El guion de The Taste of Tea funciona como una lente de aumento que nos permite apreciar, a veces de forma distorsionada momentos de la vida de todos los dias que normalmente nos pasarian desapercibidos en nuestra vision de tunel marcada por el estress diario . El juguetón uso de los efectos CGI completa esta aproximacion a la perfeccion con secuencias como la del convoy de metro saliendo de la frente de Hajime's, o el Gigante amigo invisible de Sachiko son poderosas metaforas visuales del rico mundo interior que habita en los personajes.
No todas las ideas de Ishii funcionan bien en la pantalla asi l secuencia de animacion creada por Yoshiko es demasiado buena para ser verosimil (aquí se muestra las filias del director por el anime y se le va un pelin la mano) tambien los personajes secundarios pueden resultar demasiados haciendo un pelin larga la cinta de modo innecesario. Quizas de este modo Ishii estuviera rindiendo su particular homenaje al maestro Ozu-Sama con sus cronicas familiares de 140 minutos , y aunque el titulo y la estructura de la película ciertamente son evocadores del ambiente del maestro todavía le falta mucho para alcanzar su nivel.
Una mencion final sobre el gran trabajo de los actores (Asano cada vez esta mejor), no solo por lo que toca a los protagonistas sino tambien por la infinidad de secundarios que esta trufada de cameos de caras famosas como el gran Susumu Terajima, Gohatto Shinji Takeda, el miebro de SMAP Tsuyoshi Kusanagi, Ryo Kase, la estrella de Party 7 y Antenna Akemi Kobayashi, e incluso el director de Evangelion Hideaki Anno.

Disquisiciones bizantinas

Voy a intentar aclarar uno de los puntos que a mi al menos me han causado mucha confusion en lo que se refiere al cine de Mainland china, si leeis revistas de cine o escuchais programas de radio sobre el 7º arte vereis como a menudo hacen referencia a que tal o cual director chino es de la 5ª generacion o de la 6ª generacion, a mi siempre me ha picado la curiosidad de cual era el criterio para definir esas generaciones, y por fin he resuelto mi duda.
El año pasado el cine chino continental cumplio su primer centenario, ahora bien la 1ª generacion de directores chinos es la que va de 1920-1940, eran peliculas creativas de ficcion cuyos autores cayeron en el ostracismo tras la revolucion de 1949, a partir de aqui el cine revolucionario 革命篇 acaparo toda la produccion cinematografica china, este periodo abarca las generaciones 2º, 3ª y 4ª hasta el punto de inflexion que marcan los directores graduados en la academia de cinematografia de Beijing en 1982 que daran lugar a la 5ª generacion acaudillados por Zhang Yimou y por Chen Kaige, cuenta con autores como Wu Ziniu, o Tian Zhuangzhuang, estos directores volvieron a rodar dramas historicos y peliculas coloristas e incluso exhuberantes que suponian una ruptura con la estetica espartana marcada por el partido. Sus peliculas clasicos del cine chino incluyen titulos como Adios a Mi concubina, o Tierra Amarilla (Kaige); Qiu Ju, Sorgo Rojo, El viejo pozo, Ju Dou, La linterna roja o La Joya de shanghai (yimou);la cometa azul de Zhuangzhuang prohibida por el Partido.
Los graduados de la decada de los 90 se han apropiado del nombre de la 6ª generacion que incluye autores como He Jianjun, Jiang Wen, Ning Ying, Wu Wengwang, o Zhang Yuan son autores mas realistas y urbanos que sus predecesores quizas porque hayan crecido en un ambiente mas aperturista que sus maestros.
a partir del año 2000 con el exito de Tigre y Dragon de Ang Lee, en la cinematografia de la china continental se volvio por fin a su genero por excelencia el Wuxia Pian, y asi hemos podido disfrutar de espectaculos como Hero o The house of flying daggers, o Warriors of heaven and earth y de otras sorpresas que nos depara el cine de mainland china para este año como las 7 espadas o La promesa.

apres moi le deluge

BANLIEUE 13
El Suburbio XIII de paris, es el titulo de la ultima creacion de luc Besson antes de su nueva colaboracion con Jet Li, nos encontramos en paris en el año 2013, los suburbios que rodean a la ciudad de la luz se han convertido en autenticas fortalezas dominadas por bandas de tuneados y demas personajes de baja estofa, solo las murallas de hormigon armado, salvan a los honrados parisiens de esas hordas maleficas, pero por desgracia un arma de Destruccion masiva cae en manos de una de esas bandas de indecentes ahora Damien un agente de Elite del GIGN dispone de 24 horas para evitar el holocausto nuclear. una mezcla abigarrada de 1997 rescate en NY Yamasaki y el cine de accion de luc besson, nos viene a recordar que el cine gabacho sea quizas la filmografia que mejor ha tratado a las influencias orientales en todo el mundo ( mira que me jode) y que los mejores connosieurs del cine orient Xpress se encuentran alli, en fin un simple aperitivo para cuando llegue por estos lares Danny The Dog....

Los autenticos Hombres de Negro

大丈夫
Preguntaba no hace mucho wong cual era el reves de las chinas, de las cantonesas para ser mas preciso, pues bien esta obra de Ho Cheung Ping te pude ir dando algunas pistas. Ho Cheung Ping, el autor de la novela en que se baso Fulltime Killer y que hizo sus primeros pinitos como director con la comedia negra You Shoot, I Shoot, vuelve al terreno de la comedia con , Men Suddenly in Black. Eric Tsang se aparta de su estereotipo como jefe de las triadas de la saga Infernal Affairs, e interpreta a Tin, el lider de un intrepido comando de 4 hombres sin temor que trazan un complejo plan para aprovechar las 14 horas de ausencia de sus mujeres durante una peregrinación a Tailandia para echar una cana al aire y disfrutar de los placeres de Kwoloon. Los otros componentes de esta unidad suicida son Cheung (Jordan Chan), un doctor con pinta de persona seria y cabal pero que tiene una expresion avinagrada que denota el infierno por el que esta pasando; Chao (Chapman To), el juerguista macarra del grupo; y Paul (Spirit Blue), el inmaculado e ingenuo sobrino de Tin.Todas sus maquinaciones (mas bien autenticas operaciones militares planeadas con una precision que ya querria el P2og para si) parecen irse al traste cuando descubren que sus mujeres , interpretadas por Teresa Mo, Marsha Yuan, Tiffany Lee, and Candy Lo (The Eye), nunca abandonaron el RAE de HK y que les han estado siguiendo en sus fechorias. Entonces surge la terrible sospecha de la traicion entre los miembros del comando pero a pesar de todos los impedimentos deciden seguir adelante con su sagrada tarea en honor del "Noveno Tio" (Tony Leung of Dragon Inn),que en una ocasión se sacrifico por el grupo cuando estuvieron a punto de ser cazados en un club de strippers de Wan Chai por sus mujeres y desde entonces sufre un brutal arresto domiciliario por su despiada esposa (Sandra Ng).La peli presenta toda esta historia valiendose de los elementos tipicos del cine de triadas de HK pero dandole un giro mas fresco y original lo que contribuye a aumentar si cabe la hilaridad de las escenas, una obra cuajada de homenajes a cintas clasicas del cine de HK y con numerosos cameos de Sammo Hung, Alan Tam, y muchos otros. Ping gano el premio al Director novel y Leung al mejor Actor de reparto en la edicion 2003 de los Hong Kong Film Awards. Si algun dia os pasais por HK antes de comprar una lonely planet o mirar guias de viaje por internet, visionaros esta obra culmen de la comedia china e ireis prevenidos de lo que os encontrareis en sitios aparentemente tan inocentes como Pacific Place, Jordan Road, o el Península.
Y si viajais a china os servira de prevencion por los males que alli os puedan acechar entre las sombras y para los cuales no existen vacunas

¿Que opinaria Benedetto ?

Love, So Divine
Sinopsis

Kyu-sik y su colega Seon-dal son 2 seminaristas. En realidad Kyu-sik tiene una vocacion clara y Seon-dal busca cualquier excusa para evitar ser ordenadao sacerdote. Después de una noche loca en la ciudad Seon-dal mete a ambos en apuros al tropezarse con Kyu durante la misa y destrozar una reliquia bendecida por el propio papa.
Como penitencia, Kyu-sik y Seon-dal se ven destinados a una pequeña parroquia en el campo dirigida por el carca parroco Nam, que les obliga a trabajar de sol a sol, aclararse las ideas y prepararse para su futura ordenacion. Sin saberlo Nam, su sobrina nieta Bong-hee acaba de regresar de USAmerica. A la mañana siguiente mientras Kyu-sik realiza sus ejercicios espirituales se tropieza con Bong-hee en la iglesia. Ella esta grogui después de una noche de farra, y al intentar alzarla, se cae encima de ella y le planta un beso en todos los morros, en el preciso instante que el diacono entra en la capilla de nuevo Kyu-sik se encuentra en apuros . A pesar de librarse con una mera admonicion, pero Bong-hee ha despertado su interes, se trata obviamente de un alma descarriada que debe ser reconducida de nuevo al redil ( En este punto , cualquier espectador avezado se dara cuenta de la evidente atraccion de Kyu-sik por Bong-hee, pero a el le llevara un buen tramo de cinta darse cuenta , asi que no adelantemos acontecimientos.)

Lentamente se desarrolla una disfuncional relaccion amor/odio entre ellos. Y a pesar de la creciente frustración de Kyu por la actitud irreverente de Bong hacia la iglesia, no puede alejarla de sus pensamientos. Para empeorar las cosas el viejo parroco convence a Kyu-sik para que trate de persuadir a Bong-hee para que se bautice.
.

LA PELI

Hay una poderosa razon por la que habeis de ver esta peli y no es porque deberiais ver todas las comedias romanticas que salen de las factorias de seul, sino porque en esta sale otra de mis coreanas favoritas (y van……) se trata de Ha Ji-won.

Olvidaros de su perfecto trasero embutido en unos vaqueros ajustados o de su descarada sonrisa capaz de derritir al mas curtido de los machos , esta chica tiene autentica magia delante de la camara irradia un nivel de energia y buen rollo inigualado por ninguna de sus parteneires coreanas. Habitual estrella de comedias lo que es adecuado para su joven edad, estoy seguro que si le dieran un papel dramatico seria capaz de bordarlo. Aunque “Love, So Divine” trata de un cura que se enfrenta al terrible dilema de si su amor por dios es mas fuerte que su amor por una chica corriente, la peli en ningun momento peca de moralista o de proselitismo religioso. Al final es una historia sobre los sacrificios que una persona esta dispuesto a hacer por sus creencias, aunque tratando la cuestion sin dramatismos y sin frivolizar el problema en el que mucha gente se puede ver identificado
.Es la atraccion de Kyu-sik por Bong-hee una tentacion de la que debe librarse , o el verdadero amor que llenara su vida?

Las comedias romanticas son bastante previsibles por lo que mas que el final en si lo que importa es como se llega al desenlace en este punto, “Love, So Divine” arranca con algunos titubeos hasta que se produce el encuentro entre los dos protagonistas cuya quimica ante las camaras recuerda a las mejores parejas del jollywood de los años dorados, y a pesar de que el filme no nos da ningun bandazo inesperado no nos deja insatisfechos. Tecnicamente “Love, So Divine”no es ninguna maravilla pero si tiene el marchamo de calidad y de buen oficio de todas las cintas coreanas.
“Love, So Divine”termina como debe pero quizas esto moleste al espectador de comedias romanticas usamericanas.

Espada en La Luna

청풍명월
Sinopsis: 2 amigos entrenados como espadachines por un mismo maestro se ven enfrentados en bandos opuestos cuando el emperador es derrocado por los rebeldes. Ahora uno de ellos se ha convertido en un asesino que trata de eliminar a todas las cabezas del corrupto nuevo gobierno y el otro es el oficial del ejercito encargado de capturarlo.
Sword in the Moon es un ejemplo mas de la nueva ola del cine coreano en lo que respecta al genero epico. Es una obra llena de heroes tragicos que se ven envueltos en unas tramas dramaticas tejidas por los hados y a las que su sola voluntad no puede vencer. Tiene tambien una gran puesta en escena visual y los litros de sangre necesarios orquestados magistralmente por los veteranos del cine de HK Kim Won-jin y Yuen Bun. De lo que carece empero es de unos personajes con carisma que sirvan para enganchar al espectador, pues los protagonistas de la película se ven enfarragados por una complejisima presentacion de antecedentes que embarulla lo que a la postre resulta ser una trama bastante simple.
En el siglo XVII , en corea los cadetes de la escuela de esgrima Clear Wind Shining Moon eran reclutados por el gobierno para proteger la capital, acabar con los rebeldes y defender las fronteras de las hordas de invasores extranjeros. Todo iba bien hasta que alguien decide derrocar al emperador usando sus propias tropas para la rebelion. Choi Min-su interpreta a un elegante espadachin que se ve abocado a jurar fidelidad a esas fuerzas rebeldes y al traicionero usurpador convirtiendose asi en enemigo de su mejor amigo y a la sazon lealista defensor del gobierno en seul interpretdo Jo Jae-hyeon. Los 2 acaban encarzados en un encarnizado duelo al tiempo que la capital cae ante los rebeldes y Jo parece sucumbir ante la espada de Choi. Una vez que el nuevo gobierno asume el poder un misterioso asesino comienza a eliminar a los dirigentes mas destacados con una efecitividad despiadada. A Choi se le encomienda que lo elimine antes de que alcance al nuevo emperador, y asi descubre que su amigo no estaba tan muerto como parecia.
Descrita linealmente la trama no parece tan congusa pero el guion de Jang Min-seok descarrila y cambia todo el orden cronologico de eventos en un intento futil de darle un toque mas arty a la pelicula de lo necesario. Resumiendo se abusa de la tecnica del flashback. Las muchas batallas de la pelicula se solapan unas con otras perdiendo fuerza a medida que el discurso narrativo va saltando adelante y hacia atras en los diferentes momentos que jalonan esta peculiar relaccion. Y lo que es peor nuestros heroes y antiheroes raramente hablan o demuestran mas emocion que la oscura determinacion de llevar su tarea a cabo, y cuando manifiestan alguna emocion lo hacen sobreactuando de tal modo que pierden toda credibilidad.
El eje de la película gira entorno al personaje de Choi cuyo discurso sobre su capacidad de "adaptacion" muestra su mayor debilidad al convertirse en un dócil lacayo del nuevo gobierno. Atormentado por su lucha con Jo, se muestra reticente cuando se le ordena torturar o acabar con algun rebelde pero aun asi cumple con su mision. Toda la historia pende del punto de inflexion que alcanza el protagonista al enfrentarse a la posibilidad de redimir sus errores pasados y vivir segun los principios de su maestro. Sin embargo el largo camino hacia este hito dramatico, lo desvirtua hasa el punto de reventar toda la historia y la accion de la pelicula.
Esta es la primera incursion en el cine epico para el director Kim Ui-seok's. En terminos de produccion, su pelicula no desmerece la calidad alcanzada por otros filmes epicos historicos coreanos como Bichunmoo y Musa donde un cuidado diseño de vestuarios se combina con un alucinante despliegue visual, unas cuidadas coreografias de peleas y un tono epico nacionalista a lo Braveheart.Tampoco es que la pelicula carezca de secuencias buenas de accion el coreano Kim Won-jin (Operation Scorpio) y el Hong Kongnita Yuen Bun (Throw Down) estuvieron muy ocupados creando las muchas secuencias de lucha que aparecen en el film en ellas aparecen elementos tanto del chambara japones como del Chino wuxia pien. De ello no se puede inferir que la cinematografia coreana carezca de un estilo propio a la hora de rodar secuencias de accion el sello de la casa aparece en el estilizado montaje aunque se abuse de los cortes subitos y de las secuencias emborronadas en general el montaje es mas que correcto. Los cables se usan de un modo muy sutil, favoreciendo un retrato mas realista de las peleas frente a la caricatura del cine chino aun asi hay secuencias que recuerdan muchisimo a tigre y dragon.
Otra cosa que las separa de sus contrapartes chinas es la abundancia de sangre y la falta de la chispa de humor que hacen geniales a las Wuxia Pien . y aunque no alcanzan la devocion de gibson por reflejar la tortura al ser humano si son bastante explicitas.

Armas de Diversion Masiva Vol. 5 Dao

刀
El ideograma de Sable, o dao era traducido frecuentemente como espada de hoja ancha, incluso en sus origenes servia para designar cualquier instrumento afilado que sirviera para cortar, cuchillos, machetes, ect…
La hoja tenia una anchura aproximada de una pulgada y media, la empuñadura estaba embutida entre 2 piezas de madera a las que se rodeaba con una pieza de tela para absorber el sudor. Una guarda circular o semicircular protegia la mano de una posible arma enemiga que se deslizase por la hoja, incluso solia utilizarse una pieza de tela tan larga como la hoja atada al extremo de la empuñadura a los efectos de distraer al enemigo y de limpiar la sangre de la hoja.
Existen muchas tipologias de sable en la historia de china, su configuración variaba dependiendo de la zona geografica, el arte marcial y las preferencias personales del portador. Pero existen 3 elementos comunes a todas estas armas:
.- el enves del sable era siempre romo, salvo en la punta, que si estaba afilada
.- el tercio final de la hoja estaba considerablemente mas afilado que los dos restantes
.- Finalmente el diseño de la hoja en ambas caras permitia un rapido fluir de la sangre del oponente.
Los sables usados en el norte de china, solian tener tanto la empuñadura como la hoja curvada, variando en extensión y anchura, no eran armas muy pesadas pero si mas largas que sus contrapartes del sur, como la hoja del sable recordaba a la hoja de un sauce se le llamo el sable hoja de sauce 柳页刀
El Sable Pluma de ganso 雁翎刀 tambien recibia este nombre por el diseño de su hoja, fue creado durante la dinastía Song (960-1280 DC), mas adelante para incrementar el potencial letal del arma tanto la anchura como el espesor de la hoja fueron aumentados se acoplaron anillos al enves del arma y el final de la empuadura adopto tambien forma circular, este diseño se conoce como el sable del largo anillo大环刀 , dependiendo del numero de anillos del enves se distinguia entre el sable de 6 anillos, el mas comun, 六环刀 y el sable de 9 anillos九环刀.
Mas adelante en la dinastía Ming (1368-1644 DC) el diseño del arma experimento una nueva evolucion la hoja se hizo mas larga y estrecha y el enves adquirio una curvatura mas suaves desde la guarda a la punta, asi nacio el sable de cintura 腰刀, aparecieron muchas armas similares como el sable cueva 窝刀, que recuerda a las katanas japonesas, de hecho el antecesor de la katana fue introducido en el pais del sol naciente por la dinastía song, y era conocido como el destripador de caballos 斩马刀, inventado como arma contra la caballeria estaba pensado para permitir a su portador colocarse en el vientre del caballo y destriparlo o bien para rebanar los cuartos delanteros del animal. Mas adelante se le conoce como sable simple, el sable cueva fue el arma que designaba a los oficiales durante la dinastía Ming.
Otro tipo de sable es conocido como el sable de Miao, diseñado durante esta dinastía para combatir a los piratas japoneses que asolaban las costas chinas.
Otros como el sable mano fueron creados por la dinastía Song, este era mas pesado que el resto de armas de la serie y su empuñadura era la de una espada corriente. El gran destripador, era un arma muy pesada y debia manejarse normalmente con 2 manos. El sable Mariposa, era un arma muy corriente en el sur, solia usarse en parejas , si se usaba sola en la mano libre se solia portar un escudo, de hecho todos los sables ligeros se utilizaban en conjuncion con escudos.
El sable es el banco de pruebas para todas las armas cortas, las tecnicas que requiere su manejo pueden aplicarse luego a cualquier otra arma. Como arma defensiva, servia para bloquear ataques su enves romo paraba el asalto del arma enemiga al tiempo que la punta afilada podia lanzar una estocada o realizar un corte profundo.
Los sables se originaron durante la dinastía Shang ( 1766-1122 AC), con la dinastía Han perdieron toda su configuración original convirtiendose en una espada con la unica diferencia era su peso y la anchura de la hoja